Au contact de tous ces pics et crocs, les poils se hérissent ! Ce dessin se compose de quatre sections distinctes, comme quatre cases de bande dessinée. En haut à gauche, une créature à l’apparence démoniaque, s’apprête à bondir sur sa proie. Menaçante, bras en avant, elle arbore deux grandes cornes recourbées, des yeux perçants, une bouche ouverte aux dents acérées. L’inscription à la main dans le dessin même « Vaval zombie chaud » résonne comme une mise en garde.
En haut à droite, trône un majestueux papillon, le machaon. Ses ailes, délicatement ornées, sont grandes, élégantes et parsemées de motifs semblables à des yeux aux cils dressés. En bas à gauche, un plant luxuriant de cannabis déploie ses feuilles piquantes et dentelées dans toutes les directions. Enfin, en bas à droite, autour d’une fleur tropicale, un papillon au visage agressif semble s’engager dans une lutte étrange avec une chenille cornue tout aussi guerrière.
Dans cette composition énigmatique Livio Sapotille fusionne fantastique et réel. La planche, semblable à une étude entomologique, évoque plantes et insectes aux formes aussi réalistes qu’inquiétantes, rappelant tant la nature que la culture de la Guadeloupe, île natale de Livio Sapotille. A la faune locale, il mêle légendes caribéennes, réminiscences du Vaudou et figures folkloriques carnavalesques. La figure de Vaval, dénomination créole du roi Carnaval, est une inquiétante effigie que l’on brûle à la fin des festivités. Entre fascination et horreur, ce dessin rend hommage à une culture insulaire riche aussi bien qu’il exorcise des terreurs enfantines. Livio Sapotille est Lauréat Egart 2020. En 2023, le Fonds de dotation Art Sans Exclusion a acquis un ensemble de dessins et un carnet au crayon pour sa collection, ainsi que Le Casoar, sa première sculpture réalisée en bois flotté.
L'œuvre est un lieu tout à la fois tragique et poétique, traversé par les événements historiques ou les grands récits universels.
L'univers dessiné d'Amine Benchat prend sa source dans les multiples influences qui ont façonné la culture marocaine, notamment visuelle, de l'écriture aux arts décoratifs ou à l'architecture. Ody Saban développe une œuvre poétique en perpétuelle métamorphose comme des fragments de mondes rêvés, de civilisations perdues et de mythes ancestraux. Les dessins, peintures et films de Michel Nedjar permettent d'appréhender les thèmes qui sous-tendent l'ensemble de son univers, l'enfance et le primitivisme, la vie et la mort, la magie et le voyage. Livio Sapotille est nourri de culture Caraïbes. Dans ses dessins, les réminiscences du vaudou se mêlent à sa passion pour la faune aquatique de Basse-Terre. Les dessins de Marilena Pelosi, née au Brésil, sont empreints de références au sacré. Ses personnages miment un théâtre de la cruauté traversé de transes, d'exorcismes, de processions religieuses et de carnavals, souvent dans les larmes et le sang. Louis Liquard invente la saga «Vortex City» sous forme d'une bande dessinée inspirée par les écrivains H.P. Lovecraft ou E.A. Poe, les auteurs de science-fiction, de jeux vidéo de la Dark Fantasy... Celui qui se fait appeler Prophet Royal Robertson dénonce sur des cartons de même format, les ravages de l'adultère, de la prostitution ou de la drogue en s'appuyant sur des formules numérologiques inventées qu'il mêle aux versets de la Bible.
Se promener dans la salle d’exposition comme dans un vrai musée, découvrir peintures, dessins et sculptures en 3D et écouter le conférencier présenter les cinq thèmes de la collection. Voilà ce que la galerie Art Sans Exclusion vous invite à vivre.