Un ciel éclatant se confond avec la mer. Des bandes juxtaposées, rouge, noir, grise, sombrent dans les flots. S’agit-il d’un drapeau ou d’un morceau de bateau ? François Peeters, artiste fasciné par le Titanic déploie en une vingtaine d’œuvres séquences, l’épopée dramatique du mythique paquebot. Des coups de pinceaux nerveux et un tourbillon mousseux marquent l’agitation de la mer. Pourtant, comme lorsqu’il réalise un gros plan sur la proue dans une autre œuvre de la collection, la composition de cette séquence est presque abstraite.

Elle rappelle les compositions des peintres Piet Mondrian ou Nicolas de Staël. C’est un carré composé de bandes contrastées sur fond bleu comme la mer elle-même. Sans signe scriptural, sans date ni titre ou signature, l’abstraction est renforcée. Pourtant, s’il est difficilement identifiable, ce carré peint n’est pas qu’une forme géométrique. Il est une des séquences du scénario que François Peeters a réalisé, suite au visionnage du film de James Cameron. S’il peint parfois le Titanic en entier, il n’hésite pas à zoomer. Il n’en reste ici qu’un élément. Un morceau rayé de coque ou de cheminée. Comme en poésie, le peintre peut user de métonymie, en remplaçant un élément par un autre. En évoquant le plus grand par le plus petit. Comme ici un équivalent d’une synecdoque en littérature, car le tout est évoqué par une de ses parties. La proue ou la pointe d’une cheminée hors de l’eau suffit à suggérer l’immense paquebot englouti. François Peeters a été révélé par EgArt.